【精华】音乐说课稿模板合集十篇

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作为一无名无私奉献的教育工作者,就不得不需要编写说课稿,编写说课稿助于积累教学经验,不断提高教学质量。我们该怎么去写说课稿呢?下面是小编为大家整理的音乐说课稿10篇,欢迎阅读与收藏。

【精华】音乐说课稿模板合集十篇

音乐说课稿 篇1

《音乐之声》是电影史上一部经典音乐故事片。影片生动地塑造了热爱歌唱、活泼欢乐的女主人公玛丽亚的形象,并表示了奥地利人民热爱祖国的民族感情。课文节选的是剧本的开头局部,分两个场景:第一个场景是在萨尔茨堡的野外,写玛丽亚的纵情歌唱,快乐游玩;第二个场景在修道院内,主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。课文运用人物的语言描写和动作、表情描写以和环境描写,并将正面描写与侧面描写相结合,栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯洁快乐的性格,使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。剧本集中体现了画面感和音乐故事片特有的音乐特色。

指导同学自读本文,应引导同学了解影视剧本的特点,体会其画面感;感知人物形象玛丽亚的性格特点,学习刻画人物的技巧;体会音艺故事片的艺术特色。

课堂教学可采用朗读品味赏析法、讨论法等教学方法,激发同学主动参与的积极性。培养同学对戏剧的品评鉴赏能力。

教学目标

知识目标

1.积累词语,掌握“峥嵘、嬷嬷”等词的读音,理解“鳞次栉比、顶礼膜拜”等词的词义,并学会运用。

2.了解影视剧本的特点,了解《音乐之声》的剧情。

能力目标

1.掌握主要人物形象玛丽亚的性格特点,感受其形象美。

2.结合影视剧本的特点,赏析其画面美,培养同学阅读影视剧本的兴趣。

德育目标

引导同学在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶,在潜移默化中培养对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

教学重点

揣测文中的两个场景,感知主要人物形象玛丽亚,体会课文是如何运用正面描写和侧面描写来刻画玛丽亚的形象的。

教学难点

揣测语言,发挥联想和想象,感受课文的画面感以和其中人物唱词所体现的音乐故事片的底色。

教学方法

1.朗读品味赏析法

2.讨论法

3.点评法

教具准备

多媒体

课时布置

1课时

教学过程

[教学要点]

资料助读;研习课文,整体感知;欣赏品味,鉴赏画面美、形象美、音乐美;说话训练,体现鉴赏的个性。

[教学步骤]

一、导语设计

戏剧按艺术形式和表示手法可分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲、影视剧等。今天我们一起欣赏大型的音乐故事片《音乐之声》。(多媒体出示课文标题)

二、资料助读

影视剧本的特点

电影文学剧本

专供拍摄影片而创作的剧本,是电影艺术的重要组成局部,也称电影文学。

电影文学剧本跟小说、戏剧一样需要塑造人物、交代情节,其容量也像戏剧一样受到时间的限制(摄制完成的电影一般放映两小时左右)。但电影文学剧本又不同于小说和戏剧。戏剧中人物对白繁多,偏重于听觉表示;“电影语言”则是连续不时的银幕画面,偏重于视觉表示,不以人物对话为主。在电影中,人物性格的刻画,场景背景的交代.情节的发展,一切都须化为画面和动作,很少以叙述人的“画外音”(或字幕)表述。

电影文学剧本的结构也有别于小说和戏剧,是以“镜头”为单位,用“蒙太奇”手法按情节的发展以和观众的注意力和关心的程序,有节奏地、合乎逻辑地衔接成整体。

实际拍摄用的脚本大多由导演根据原剧本按拍摄要求改写,称为“分镜头剧本”。

三、明确学习目标

多媒体显示:

学习本文。应实现以下目标:

1.了解影视剧本的特点。体会其画面感。

2.掌握人物形象玛丽亚的性格特点。学习刻画人物的技巧。

3.感知音乐故事片的艺术特色。

四、整体感知,了解剧情

1.多媒体播放《音乐之声》音像资料片断,同学体会影视剧本的特点。

2.同学朗读课文,感知文意。

同学交流初读课文的感受。

明确:

课文节选的是剧本的开头局部,写少女玛丽亚当了见习修女后仍不改她热爱歌唱、无拘无束的快乐天性,在修道院做日常功课、例行庄重的宗教礼仪时。跑到野外放声歌唱、忘情游玩,后来猛然想起此时应做日常功课,于是匆忙赶回修道院。而在同时,修道院里正乱作一团,嬷嬷们在到处寻找玛丽亚,院长就玛丽亚当修女的资格问题征询意见,众嬷嬷议论纷纷,她们都十分喜爱玛丽亚,但认为她不适合当修女;当玛丽亚回到了修道院时。众嬷嬷结束了对玛丽亚的议论。

提问,本文写了哪些画面?

明确:课文主要写了两个场景:第一个场景是在萨尔茨堡的野外,写玛丽亚的纵情歌唱,快乐游玩:第二个场景在修道院内,主要写众艘艘对玛丽亚的议论。

五、欣赏晶味,引读提高

1.师生一起赏析作品的画面美

(1)仔细晶读第一个场景描写,并用自身的语言描述这一画面,感受其诗情画意。

同学讨论交流。

示例:巍峨峥蝾的阿尔卑斯山上,挺拔的松树漫山遍野。树林中不时传来云雀的歌声,婉转悠扬。高高的山巅上尚未化尽的点点残雪,在阳光下闪闪发光,如温润的白玉般,摄人心魄。山风呼啸,松涛阵阵,和着乐声,回响在旷野上。

山脚下,群峰相拥,绿水环绕,萨尔茨堡坐落其中。极目远眺,高高低低的房屋鳞次栉比。一座庄严肃穆的修道院在绿树浓阴中静静耸立,山坡上绿草葳蕤,树林茂密,小溪潺潺,真乃人间仙境也。

(2)同学评点并体会其作用。

示例:这一段环境描写,由远和近,层次清晰,动静结合,色彩和谐。作为主人公出现和活动的背景,与人物相映衬,有力地烘托出人物的内心世界。

2.感受形象美

(1)师生一起品读描写玛丽亚野外歌唱的情形的语句,分析人物的性格特征。

同学品味玛丽亚的唱词和动作描写的语句。

明确:玛丽亚的歌唱具有很强的抒情性,不只表示了她对音乐的热爱和天赋,而且展露了她丰富的情感。美好的心灵,揭示了她自由活泼的天性。

玛丽亚远眺群山,轻盈地跳跃、旋转,一会儿穿过小树林,一会儿又奔到小溪旁……拍额头、拔腿跑、捡外衣、惊呼等动作描写,从外在形象上层现了她纯洁快乐、无拘无束的性格。

(2)课文第二个场景是众修女七嘴八舌评说玛丽亚,请概括众人的意见,说说众人眼中的玛丽亚是个怎样的人。

同学自由发言。

课文科代表作总结:在众嬷嬷眼中,玛丽亚天性活泼,热爱歌唱,不守常规,无拘无束;纯洁欢快,自由自在;她自身快乐,也总是给他人带来快乐:她十分可爱又让人头痛。玛丽亚自由活泼的性格,与修道院的环境和要求极不协调,因此她们认为她不适合当修女。她们对玛丽亚非常喜爱而又无所适从。

(3)课文临近结尾处写玛丽亚回到修道院的情形。请仔细阅读课文,尝试扮演,体会其性格特征。

选五个同学扮演,一人演玛丽亚,其余四人演修女。

选两位同学以导演的身份点评。

明确:玛丽亚闯进来时的一连中动作要匆忙,慌张、快捷:在众修女严肃而毫无声息的注视下,玛丽亚的表情应由羞愧转为无奈。

这一段文字是显示玛丽亚个性的生动文笔。

(4)剧本在刻画人物形象方面有哪些独到之处?你获得了什么样的启示?

同学自由发言,师生互动,一起探究。

生1:运用多种描写人物的手段,如语言描写、行动描写、神态描写、环境描写等。

生2:立体刻画,使人物形象丰满生动。文中有正面描写,如第一个场景以和第二个场景结尾玛丽亚回到修道院的情形。也有侧面描写,如第二个场景中院长与众嬷嬷对话和对唱。二者相辅相成,从不同角度塑造了玛丽亚这个人物形象。特别是侧面描写,将正面描写难以表示或无法表示的丰富内容,简练而艺术地加以表示,颇见艺术功力。

教师提问:剧中为什么没有对玛丽亚的心理描写?

同学明确:心理描写难以转化为视觉形象,观众看不到。

教师引申:画面感,是影视剧本区别于其他文学体裁的基本特点。影视作为视觉艺术,是由画面构成的。与之相应,影视剧本除了人物语言描写之外,主要运用环境描写和人物动作,表情描写,来刻画人物和表示事件,使之能转化为影视中实际的视觉形象或读者头脑中想象的视觉形象,这就是我们所说的影视剧本的画面感。课文中对玛丽亚在野外放声歌唱时的环境描写,以和对玛丽亚和众嬷嬷的动作、神态描写,都具有生动的画面感。

(5)教师总结:课文运用人物的语育描写和动作,神态描写以和环境描写,并将正面描写与侧面描写相结合,栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯洁快乐的性格,使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。

3.体味音乐美

师生再次欣赏《音乐之声》音像资料玛丽亚歌唱片断。

教师提问:课文是如何体现音乐故事片的特色的?

同学明确:剧本中,玛丽亚的内心独自式的纵情歌唱,具有浓郁的抒情风格:众嬷嬷对白式的歌唱,富有喜剧风格。二者都体现了《音乐之声》这一音乐故事片的特色。

教师适当补充:音乐故事片是似音乐为重要扮演形式的故事片,它在欧美以和其他一些国家和地区,早已是一种相当幼稚的电影艺术类型。《音乐之声》被誉为“新风格”音乐故事片的杰作。在这部影片中,音乐是刻画人物性格的重要扮演形式和剧情发展的重要表示手段。这部影片的巨大胜利,在很大程度上,在于其音乐的艺术感染力。

六、说话训练

教师创设讨论氛围,《音乐之声》曾获得五项奥斯卡奖,一度风靡美国,你认为人们喜欢它的理由是什么呢?

同学回答。

音乐说课稿 篇2

一.教材分析

从音乐形式和知识深浅来讲,整堂课是属于音乐初级水平。

二.教学目标

根据本课的教学内容,再通过形象生动的教学,我想达到的教学目标是: 一、

二、

三、

基于音乐新课程标准,在吃透教材的基础上,我确定了以下教学重点和难点。

3.本课的教学重点是:学习用柔和而具有弹性的声音演唱歌曲

_______________________________________________________________.

4.本课的难点是:

________________________________________________________________

三、说教法

我所面对的学生是小学一年级的学生,他们好奇、好动,以形象思维为主,联系和模仿能力教强,因此我打算用 兴趣引入、教授、欣赏、听唱法、游戏互动等多种教学方式同时相结合,将我的课堂顺序确定为以下 个步骤。

四、说教学过程

律动表演 导入音乐课堂——学唱歌曲(学习知识)——歌曲处理——创编活动、拓展延伸

下面,我将分别来介绍这五个环节:

(一) 律动表演,导入音乐课堂

首先,为了营造一种愉快、欢乐的气氛,我让学生在《 》的音乐中做律动进入教室,通过律动来调动学生的积极性,吸引学生兴趣。我会有____________________________________________________________________________________________________________ 作为课题导入。

当_______________________我会____________________________________________.

(二)学习知识

第二个环节,考虑到小学生活泼好动,注意力集中时间短的特点,在课题导入之后,我会直接讲授这一知识内容。____________________________________________________

___________________________________________________________________

在学习之后,我会播放歌曲《 》两遍,在学生学习之后,无论学生学习的结果和过程是如何,我都会给学生的行为给予肯定和简单的点

评。这个地方是我的教学难点,但并不是教学重点,因此占用的时间并不长。

三、 学唱歌曲

结束第二环节,开始我的第三环节,再这一环节当中,我的主要目的是学生能够基本会唱歌曲《 》,并且能够有感情的演唱。由于先前已经有过两遍的接触了,我会告诉他们__________________________________________________________,提高他们的学习积极性。

接着,再借用电子琴、音响等教具,在学生在反复多次的音乐声当中,对歌曲从陌生到熟悉,从而主动的把歌曲变为他们自己的东西。在这一环节,如果我发现学生有哪句不会唱,我会单独挑出来讲授一些技巧,并且让同位两人为一小组,互相学习演唱。

四、 歌曲处理、拓展

1、结束第三环节,我会继续牵引学生进入第四环节,在这环节,我会直接提问学生:演唱了这么多遍,你感觉这首歌曲是用什么样的心情来演唱的?

2、在学生说出是__________的心情之后,我会马上抓住他们的思维,告诉他们,老师认为这样唱会使音乐更好听,那我们就带着这种心情再把歌曲演唱一遍好不好,并且我还会采用独唱、齐唱、对唱等多种演唱形式,让学生有感情的表演,让学生互相评价,。

3、表演编创

在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下,在通过__________________________________________________的引导,将学生的创造和表演能力发挥的本堂课的一个最高点,让他们根据歌词会编创一些简单的舞蹈动作,比如:

在这一环节可以分为7组分任务完成,在经过3-5分钟的思考讨论之后,然后分组表演。最后再找出7名有代表性的同学上台和着音乐共同演出,而下面的同学可以一边手边打拍子,边和着音乐轻声演唱。这也是本堂课的一个重点部分,这样,在音乐声当中,将_________________________________________________________完毕之后,我的音乐课便轻松的完成了。

我的说课到此完毕,谢谢各位老师!

三、说学法

我们常说:“授人以鱼不如授人以渔,教会学生知识不如教会学生学习的方法”,因而,我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践,所以我把学习的主动权交给学生,让学生主动参与学习并且自由发挥。

这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法:小组合作法、自主探究法、总结反思法,同时我还让学生多听多练,自省自悟,从而达到预定的教学目标。

最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。

音乐说课稿 篇3

各位评委老师,上午好!首先感谢大家为我的新秀课进行评审,下面我对<<谁在叫>>这节课进行简单的说课:

[教学内容]

人教版义务教育课程标准实验教科书小学音乐一年级下P60—61,学唱歌曲《谁在叫》。

[教材分析] :

本单元教材内容是《汪汪与咪咪》,在歌曲中出现的形象都是同学们喜欢的小动物形象。在这学期的歌曲中,有很多歌曲都是有关小动物的,比如:《小燕子》、《放牛歌》《杜鹃圆舞曲》、《数鸭子》、《我的小鸡》、《猫咪别淘气》等等。《谁在叫》这首歌曲中又多了一些动物形象,教学中,我结合教材并联系生活实际,开发学生想象思维充分调动学生积极性,使他们主动参与学习、创造活动,使学生在今后生活中更加喜欢和保护动物,美化了学生的心灵。

[学生分析]

上学期,我通过与学生的接触,互相了解,我面对的一年级小朋友年龄虽小,但天真活泼,在课堂上已经能大胆唱歌、跳舞,师生能互相配合,同学们已特别喜欢上音乐课。因此,在该课中,我便结合学生情况,设计说一说、唱一唱、演一演这些学生兴趣浓厚的活动方式,更好地激发学生学好音乐、表现自我的欲望。 [教学目标]:

1、学会唱歌曲《谁在叫》,并联系生活实际,使学生了解各种动物的叫声

及生活习性,有感情地演唱歌曲。

2、在教学中结合唱、编、演多项活动培养学生音乐感受能力和审美情趣以及创新能力。

[教学设计意图 ]

1、在音乐课堂中充分体现课程改革精神,让学生主动探究新知,学会唱新歌,体现学生为主体,教师为主导,学生的多项活动贯穿整个课堂,设计理念突出一个“新”字。

2、音乐教学中注意让学生动脑、动口、动手,积极参与,体现一个“动”字。

3、教学内容围绕主题,结合生活实际,采取说、唱、编、演、画多项活动使音乐知识生活化,体现音乐课堂中的“情”、“乐”、“美”。

教学流程

一、课前复习先前所学歌曲<<数鸭子>>,目的是为了缓解学生的紧张情绪,调动学生学习的积极性,营造一种宽松愉悦情感氛围,同时也为导入新课起到一个过度的作用。

二:在授新课的环节中,课件出示课题<<谁在叫>>后, 让学生听一听,是哪种小动物在叫?它们是怎样叫的?学生通过听,说,培养了他们的欣赏能力和语言表达能力。 敢于大声说话。然后播放歌曲录音《谁在叫》前半部分,让学生对这一部分有个整体的认识,这也体现了低年级以听唱为主这一要求。分句教唱是为了让学生能更准确地唱准歌曲旋律,在教唱”啦”部分,我采用了对比的方法,使学生更易于记住歌曲的旋律,让学生用动作来表现歌曲时,我让学生自编动作,培养了学生动手动脑的能力。紧接着学习歌曲后半部分,这一环节我让学生先理解歌词, “小猫想捉老鼠”、“小鸡找妈妈”、“还有小鱼”、“……”,了解了动物之间的生态关系,教育学生细心观察事物,同时调动学生的学习积极性。歌曲的教唱我让学生自己选择喜欢的句子,学生找一句,跟钢琴学唱一句,既学会了歌曲,也培养了孩子的自信心,学生边唱边随音乐做小动物可爱的动作。教唱过程中,师可采用师生地唱、分组对唱、学生领唱,打击乐伴奏等教学方式使学生尽快熟悉歌曲。

三、激发学生写一写,小组合作编创歌词,使课堂充满活力

1、让学生根据歌曲内容,联系动物生活习性,模仿其动作,创编各角色舞蹈动作,再分组表演。

2、分小组编创舞蹈动作。学生在小组长带领下,对小鸡、小猫、小鸭、小猪、小老鼠、鸡妈妈、小鱼各角色联系自己的生活实践和想象,编创可爱的舞蹈动作。

3、分角色表演。

(1)小组内各自扮演自己喜欢的动物角色表演。教师对有困难的个别小组的活动给予及指导。

(2)开展各小组比赛活动。教师对每个小组成绩都予以表扬,对编创得较好的舞动作师生共同学习、借鉴。

最后小结本课所学内容,并教育学生从小保护小动物,保护大自然,保护生态环境,体现音乐审美教育这一功能。

音乐说课稿 篇4

一、说教材:

本课我所执教的课是小学音乐教材六年级上册第三单元第2课《儿童圆舞曲》。《儿童圆舞曲》是一首稍快而活泼的歌曲。节拍四三拍,歌曲以的稍快的速度、明快的旋律,表现了少年儿童活泼、健康向上的精神风貌。

本课的教学目标是:

1、知识与技能:学唱歌曲,感受歌曲欢快的情绪。

2、过程与方法:在音乐的伴奏下,准确把握乐曲的节奏;学会跳一段集体舞。

3、情感态度与价值观:培养学生协调的动作能力和与他人沟通的能力。

根据本课的实际,我确定本课的教学重点是:进一步感受、体验圆舞曲的律动。

教学难点:学习圆舞曲的基本舞步,学跳集体舞。

二、说教法学法

1、教法:在教学中我主要采用教唱、练习、舞蹈等教学法,以学生为主体,利用跳唱结合,让学生感受圆舞曲音乐的旋律美,感受圆舞曲的风格特点。

2、学法:学生自主学习并且自由发挥。采用练唱练跳的手段,让学生在跳与唱中感受圆舞曲的特点。通过分组进行创编,表演,在交流和协作中,加深对音乐的体验。

三、说设计理念

音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术,它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径,不仅能陶冶情操、提高素养,而且有助于开发智力,特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用。基于以上认识,我设计了本节课——学唱《儿童圆舞曲》。

四、说教学过程:

《音乐课程标准》指出:以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,注重音乐实践,鼓励音乐创造,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。本课的教学过程我是这样思考的:它由导入新课、学习歌曲、歌表演这三部分组成。过程如下:

本课我采用欣赏《杜鹃圆舞曲》的片断导入新课,挖掘学生已有的对圆舞曲特点的了解,让学生快速进入学习情境,增加学生对圆舞曲学习的兴趣。

导入完新课以后,我遵循音乐是听觉的艺术,从聆听入手学唱歌曲,第一次听录音的范唱,让学生聆听音乐,了解歌词的内容。第二次教师有感情的演唱,激发学生听的兴趣,加深学生对歌曲的节拍情绪的理解和感受。

在歌曲旋律唱会后,学生自然地就能演唱这首歌曲,知识技能的掌握渗透在歌曲学唱之中。让学生在轻松愉悦的氛围中短时高效的学会歌曲。

为了开发学生的创造性潜智,在学会歌曲以后,我设计了舞蹈创编这个教学环节。舞蹈创编就是学生对音乐的再度创作,是发挥学生想象力和思维潜能的学习领域,是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段,对于培养具有实践能力的创新人才,具有十分重要的意义。让学生的身心、肢体与音乐密切结合,让学生在创编合作中体验快乐,表现快乐。

在教学中,有不足之处请各位老师和同行提出宝贵意见,谢谢大家!

音乐说课稿 篇5

(1)认知目标:学唱歌曲《童年的小竹笛》,体会二拍子歌曲活泼、跳跃的音乐情绪。

(2)技能目标:以竖笛为辅助教学工具,帮助学生视唱、歌唱,用甜美清脆的歌声表现童年的幸福生活。

(3)情感目标:从学生已有的生活积累和情感体验出发,通过童谣、歌曲的.学习,学生能够理解和体会歌曲所表现的意境和情趣,回忆并感受朋友之间纯真友情的可贵。

2、根据音乐新大纲指出,学歌不是目的,要把音乐知识、情感、审美渗透到音乐中去,因此我确立了本课重难点

教学重点:能够运用活泼而有弹性的声音来演唱歌曲。

教学难点:学习、感受歌曲中不同的休止节拍

3、教具准备:为了更好的达到教学目的,我准备的教具有电子琴、竖笛、歌谱

4、按照流程说策略

(一)师生竖笛问好,齐吹《剪羊毛》

(二)谈话、练声进行歌曲铺垫

1、师:剪羊毛是一件非常有趣的劳动,你们回想一下,在你们现在或以前的童年生活中,还有哪些令你难忘好玩儿的事呢?(生答)

2、师:我记得小时候最喜欢和小伙伴儿们一起猜谜语了,我们不妨来玩一玩猜谜吧。(师出谜语学生猜)

3、师:除了猜谜,我们城里的孩子还喜欢传唱儿歌童谣,一起做游戏,一起讲故事,一起唱歌,一起跳舞,多么幸福美好的童年生活啊!而乡下的孩子他们的童年是怎样的呢?(师介绍滚铁环、跳橡皮筋、抓螃蟹、捉知了等等,有时还替父母打猪草,放牛羊,多么无忧无虑的童年啊,听,一位放牛的孩子手里拿着乐器吹起了动听的小曲儿(播放《小放牛》)请学生听后说说乐曲是用什么乐器吹奏的?(出示图画,简单介绍乐器“笛子”,音色:清脆、高昂)

下面我们就把竖笛当作竹笛吹一吹玩一玩吧

4、吹一吹,唱一唱(采取歌曲中的难点小节进行吹奏练声)

(三)导入课题

1、师:画上的牧童一副悠闲自得的样子让我想起一首古诗《牧童》.牧童唱的什么歌?我们一起来听一听。(播放录音,学生听后说说歌曲的情绪,速度)

2、揭题《童年的小竹笛》(出示歌谱)

(四)歌曲新授

1、曲谱学习

A、视唱曲谱 ,注意休止符的停顿并说说休止的作用

B、师完整吹奏乐曲,说说乐曲在节奏上有什么特点。

C、请学生用竖笛练习吹奏歌曲第一部分 ,

D、集体吹奏,个别吹奏,师生合练

E、全体跟随伴奏带完整吹奏一遍

2、歌词学习

A、学生分组自学歌曲,一部分吹一部分唱歌词

B、请会唱的唱一唱

C、师弹琴,全体一起演唱

D、听原唱,学生小声跟唱

E、生两人一组跟随伴奏音乐边拍手边演唱

F、师生对唱、分男女生演唱,一部分吹奏一部分演唱

G、玩游戏请个别同学吹奏或演唱歌曲

(五)师唱歌曲《童年》,小结下课

五、说预期教学效果

本课我让学生在玩中学,学中玩,借助图片、实物、游戏激发学生的学习兴趣。这节课学生能感受歌曲欢快跳跃的情感,但不知能否用歌声表达,我分析可能有两点:一、对声音的观察能力不强,因此要培养学生听的习惯。二、学生缺乏歌唱技巧,它们不知道跳跃的声音怎么去表现,我想用模仿的方法把每一个字都唱得短一些就可以了。三、不知课的内容安排是否过多,环节是否清晰落实,从而达到教学目的等等,所有的预想有待在课堂上解决落实,并请同仁提出宝贵的建议和意见。

音乐说课稿 篇6

各位评委老师:

我说课的题目是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中的第八单元《划时代的音乐大师---贝多芬》中第十五节《贝多芬》。

我说课的程序主要有以下几个部分:

一、说教材

这个单元主要探究贝多芬的音乐作品,一共有两首,分别是《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章和《第九交响曲》第四乐章。

根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的音乐知识和感知能力,确定了以下教学目标:

(1)知识目标:初步了解奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的基础知识。

(2)能力目标:能够会唱《欢乐颂》的音乐主题;并能看懂4拍子的指挥图示。

(3)情感目标:感受、体验作品的音乐情绪,加强学生对欧洲古典主义音乐及贝多芬精神的认识。

二、说教学重点

本课的重点是通过学习《第九交响曲》第四乐章,引导学生正确把握贝多芬的作品风格及内涵,了解作品的曲式结构,启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来。

三、说教法

坚持以聆听为主的教学原则 ,在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化,感受音乐的艺术魅力,还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力,了解音乐表现的方法手段,培养对音乐形象的感知和体验。

四、说学法

充分调动学生主体意识和自主学习的积极性,让学生能积极、主动地参与学习:

1.在对学生进行学法的指导时,启发学生在对音乐形像与音乐情感的体验中充分展开想象,建立一定的音乐思维空间。

2.在音乐知识内容的学习方面,采用师生间相互交流合作、共同探究的形式,避免枯燥的知识灌输和单一的讲解。

3.在教学实践过程中(包括课前准备),引导学生学会收集、整理相关信息,做到会提出问题、能分析问题、善解决问题,增强与他人间的协作能力,享受学习的快乐过程。

五、说教学过程

1.课题引入:

与学生一起聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章,通过听辨音乐激发学生的学习兴趣,为下一环节做好铺垫,并引出课题《划时代的音乐大师----贝多芬》

2.讲授新课:

①讲新课之前,先请几位同学把我们上节课要求大家针对以下问题收集的相关资料给大家展示一下。

a、贝多芬的生平简介;

b、贝多芬创作的作品分类;

c、贝多芬《第九交响曲》的创作背景及音乐主题;

d、试举例,说说贝多芬创作的作品主要有哪些?(各组代表介绍)。

②完整聆听《第九交响曲》第四乐章,回答该作品体现了贝多芬怎样的伟大思想? ③分段鉴赏,听辨后列出各段的演唱形式、人声音色的变化,在表达情感,增强艺术感染力中所起的作用。

④学唱《欢乐颂》主题,体验合唱情绪与表达的感情。说说它对你在今后的学习和生活方面有什么启迪?

⑤课堂实践:引导学生在学唱的同时,感受4拍子的节奏特点,能看懂4拍子的指挥图示,并尝试指挥合唱《欢乐颂》主题。

3.拓展与研究

对比聆听维也纳古典乐派的海顿、莫扎特、贝多芬的作品《未完成交响曲》、《小步舞曲》、《命运交响曲》片段,说说有何异同点?

4.课堂小结

今天我们学习了《第九交响曲》的第四乐章,并对"乐圣"贝多芬的生平和坎坷遭遇有了较全面的了解,相信大家也都有不同的收获。大家在日常的学习、生活中,都会遇到这样或那样的一些挫折与困难,如何正确的面对这些挫折、困难?或许你已经从贝多芬以及他的作品当中,得到了一些启示??希望同学们都能够树立远大的理想,培养良好的学习心态,勇敢地去面对困难与挑战。

以上是我的说课内容,谢谢各位评委!

音乐说课稿 篇7

一、说教材

各位评委老师大家好,我说课的题目是《音乐与电影电视》,本课位于高中音乐欣赏(全一册)第三单元《音乐与姊妹艺术结合》中的第二十课,这节课在整个教材和单元的地位非常重要,同时也非常新颖和适合学生。具体体现在:

1、音乐作为人类文化的重要形态和载体从来都是与其他文化相互作用相互联系的。而音乐与电影电视的联系较之其它学科要更加紧密,因为他们有着相同的艺术特征即(艺术的形象性和情感性)。

2、动人的电影画面和优美的音乐相结合,增强了学生的学习兴趣,在教材中也是非常新颖的。

3、音乐知识与电影电视知识相结合是符合高中学生的文化修养和知识结构建立在多学科基础上这一特点的。

二、教学目标

根据教材提供给教学的大体内容和主要活动方式,结合自身条件和学生情况我制定了以下三点教学目标。

1、知识目标:了解电影音乐及其作用。

2、能力目标:培养学生创新精神和审美能力,调动学生的求知欲。

3、德育目标:珍惜生命呼唤真爱和高尚的道德情操。

三、教学方法:

采用多种方法相结合:讲授法,欣赏法,互动法,启发法,对比法,讨论法等教学方法的综合运用。

四、学法和教法

在学法和教法上我根据高中学生对音乐知识了解的层次不一,两极分化,但学生的思维活跃有音乐欣赏经验的特点,从两个方面来指导学生。1以情为主,教师创设一种融视,听,感,触为一体的环境氛围,以激发感染学生。2设计欣赏和创编活动以学生为主,让学生在实践中获得深刻体验,培养他们的综合能力和合作意识。

五、教学过程

1、创设情境

在教室墙壁张贴《泰》电影海报,营造影院气氛,教师弹奏其主题音乐《我心永恒》,学生回答出处引出课题《音乐与电影电视》。我的设计意图是:改变教室环境,使学生有身临其境的感觉,能很快进入角色,从多维度全方位地感受电影中的场景和氛围,《泰》电影音乐学生大部分都比较熟悉,能保证教师顺利引出课题。

2、从学生感兴趣的音乐入手,请他们谈谈自己喜欢的电影音乐,想想音乐一般都出现在电影的什么位置

以此激发学习兴趣,使他们感到音乐亲切易懂,并很自然的总结出电影音乐的形式,如主题歌插曲片头音乐片尾音乐情景音乐等。

3、欣赏

《泰》电影中的两段音乐。第一段是《我心永恒》主题音乐在捷克和露丝两人初见相爱分离时的变化。在这个环节我提示学生注意节奏旋律快慢配器等音乐语言的变化,帮助学生理解音乐对贯穿主题推动故事情节发展,揭示人物内心世界等方面起到的作用。第二段是沉船时乐手在夹板上演奏的音乐。第一遍无声欣赏电影画面,第二遍加入声音,通过对比让学生深刻体会有音乐与无音乐的差别,进而总结出什么是电影音乐及其作用。

4、创编活动

请学生设想如果捷克没死他同露丝的未来会怎样?并为想象的情节配乐。在这里我组织学生分组讨论并派代表表演或演唱演奏,这样既发挥了学生的集体智慧又能培养个人多方面的才能,同时让学生进入电影情景进行想象创造,有利与集中学生的注意力,激发他们的创新意识,引发学习探索兴趣,加强对电影音乐的理解和感悟。

5、小结

教师采访学生说出对这节课的心得体会。目的是充分体现以学生为主,教师为辅的教学理念。最后如果有时间,请结合历史谈谈对1912年《泰》号沉船事件的看法。

音乐说课稿 篇8

尊敬的各位评委老师,大家好!

我是XX号考生,今天我将给大家带来一堂丰富多彩的音乐课。

今天我说课的课题是《。。。。》,这是一篇歌曲教学(欣赏)课。本节课我主要从说教材、说教法、说学法、说教学过程等四个方面进行说课。

一 、 首先说教材

这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。

1.教材分析

今天我所选用的教材是 出版社小学音乐教材X年级下册第X单元的《。。。。》。(《五月的夜晚》是一首匈牙利民歌,音调纯朴简洁、旋律起伏委婉,颇具特点,歌曲表达了对春天的赞美和热爱)

2.教学目标

美国著名教育家杜威认为:教学目标在教育活动中起着非常重要的作用,是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点和X年级小学生的年龄特征和心理特点,本课的教学目标我是这样来设置的。

⑴ 情感态度与价值观:培养学生保持对音乐学习的兴趣,培养乐观的态度和友爱的精神。(爱大自然、热爱底蕴深厚的民族音乐)

⑵ 过程与方法:运用聆听、模唱学习歌曲(游戏、歌表演、集体舞蹈),运用小组探究、小组合作的形式进行歌曲创编。

⑶ 知识与技能:指导学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地演唱歌曲《。。。。》,并乐于参与到音乐活动和即兴创造活动当中。(能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪,并对自己和他人的演奏进行简单评论)。

基于音乐新课程标准,在吃透教材的基础上,我确定了以下教学重点和难点。

3.本课的教学重点是:学习用柔和而具有弹性的声音演唱歌曲

4.本课的难点是:掌握歌曲节奏(切分节奏、小附点等)

为了讲清教材的重难点,使学生能够达到本课设定的教学目标,我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈。

二、说教法

教学有法,但无定法。考虑到X年级学生的现状,我主要采取设置情境教学法,运用现代信息技术,利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等特点,为学生创设了一系列优美的情境,激发学生的学习兴趣,活跃课堂气氛,促进学生对知识的掌握。

基于本课的特点,我还采用了以下的教学方法:

1. 直观演示法:利用图片等手段进行直观演示,激发学生的学习兴趣,提高学生的学习效率。

2. 活动探究法:引导学生通过创设情境等活动形式来获取知识,一学生为主体,使学生的独立探索性得到充分的发挥,培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。

3. 集体讨论法:只对学生提出的问题,组织学生进行集体和分组讨论,促使学生在学习中解决问题,培养学生的团结协作的精神。

我还运用了学科整合的方法,在联系生活和拓展创编这两个环节中,我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识,拓展了学生的音乐视野,促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。

三、说学法

我们常说:“授人以鱼不如授人以渔,教会学生知识不如教会学生学习的方法”,因而,

我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践,所以我把学习的主动权交给学生,让学生主动参与学习并且自由发挥。

这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法:小组合作法、自主探究法、总结反思法,同时我还让学生多听多练,自省自悟,从而达到预定的教学目标。

最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。

四、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的,总的设计思路分为五个环节:

律动表演 导入音乐课堂——学唱歌曲——歌曲处理——创编活动——拓展延伸

下面,我将分别来介绍这五个环节:

(一)律动表演,导入音乐课堂(2-3分钟)

俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛,我让学生在《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐中做律动进入教室,通过律动来调动学生的积极性,引领学生步入音乐的殿堂。

(二)学唱歌曲(占时25分钟)

这是本节课的主要内容,这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生分句模唱等方法来引导学生学习新歌。

1、借用多媒体,播放歌曲《。。。。》先请同学们听一听这首歌,在听的时候思考两个问题:这首歌是什么情绪?给你留下什么印象?学生作答:

2、教师完整地范唱歌曲,指导学生听辨出歌曲中(切分节奏、休止符)的位置,感受歌曲(天真活泼)的情绪。

3、学生交流,初步熟悉歌曲

4、跟钢琴演唱2-3遍,教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求:(1)速度不宜过快,学生用中速跟琴演唱(2)声音自然统一气息通畅,避免让学生用喊叫的声音演唱,注意保护嗓音。

5、难点的解决:(1)歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。

解决方案:通过用手击拍以及画强弱箭头图的方法,解决附点节奏和小切分节奏音型。

(三)歌曲处理

有感情的歌声,永远是音乐教学工作者追求的最美境界。

a.请学生根据歌曲的情绪,试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在合适的地方,尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面,分组讨论对歌曲的处理意见。

b. 采用领唱与齐唱的演唱形式,有感情、完整的演唱歌曲。

(四)创编活动(5分钟)

在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下,将全班同学分为两个表演组,一个是合唱组一个是舞蹈组,每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演,在合作中培养同学们团结协作的精神。

(五)拓展延伸 (3-5分钟)

这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识,拓宽学生的文化视野,提高学生的人文素养。

常言道:“编筐编篓,全在收口”,在这节课的最后,我采用了归纳式的结尾,请学生说说《。。。。》的歌曲反映了怎样的生活情趣?请大家用自己的话说说对歌曲的理解?最后师生在《。。。。》的愉快的结束本课。

我衷心的希望,通过这样的设计,能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术,成为孩子们心中的花朵,让他铺满孩子们的人生道路,散发出不绝的芬芳!

我的说课到此结束,敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家!

音乐说课稿 篇9

第一乐段中速优美的

第二乐段快速欢快的

第三乐段中速优美的

三:拓展——认识笛子。

设计意图:在上一教学环节的基础上,用各种形式帮助学生感受中国民族乐器笛子的音色,笛子的发展。

1、导入:为什么贺绿汀要选择笛子作为模仿的乐器?

2、介绍笛子的发展过程。

A、出示:ppt

B、欣赏乐曲《林中鸟》,让学生体会笛子模仿的鸟叫的旋律。

C、欣赏影片笛子独奏,感受笛子多变的演奏技巧。

3、小结:笛子是我们国家最早的民族乐器,希望他继续的发扬光大。

四、情感拓展——听朗朗演奏的《牧童短笛》

设计意图:让学生体会多种演奏情绪的《牧童短笛》,体会乐曲所传达的爱国情怀。

1、导入:让我们一起欣赏由朗朗演奏的《牧童短笛》

2、播放媒体。

3、小结:我们的童年幸福快乐,希望同学们把握好这幸福美好的童年,多学本领,为祖国多作贡献。

音乐说课稿 篇10

大家好,我是*****中心校的音乐教师张**,我说课的内容是人教版小学音乐第六册第四课《那不勒斯舞曲》。小号与乐队《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基创作的芭蕾舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲,以小号为主奏乐器。乐曲分为两个部分。第一部分由三个各不相同的乐段组成。在乐队全奏4小节热烈的引子后出现了由小号以小快板速度演奏的活泼而轻快的第一乐段;第二乐段的节奏及音调与第一乐段相近;第三乐段速度由慢而快,热烈奔放。第二部分,乐队以全奏形式演奏意大利塔兰泰拉舞曲风格的音乐,速度急促,将全曲推向高潮而结束。根据对教材的分析,我制定了本课的教学目标和重点:通过对芭蕾舞剧《天鹅湖》中《那不勒斯舞曲》的赏析,熟悉该作品的主题音调;使学生简略了解意大利音乐文化中的小提琴等乐器演奏,初步了解意大利音乐文化对欧洲艺术发展的影响。

(一)、聆听主题音调,熟悉演奏乐器的音色及节奏

本课从听辨乐曲主题音调的演奏乐器(小号、大提琴、小提琴)入手,先让学生说出所听到乐器的名称。当再次聆听时则引导他们关注乐曲中小提琴和大提琴的节奏,并随电子琴录制好的伴奏拍读。熟练后引出主奏乐器小号。教师用电子琴模仿小号的音色弹奏主题音调,学生则用小提琴、大提琴的节奏为教师伴奏,这样做是为了学生能仔细倾听音乐并熟悉几种演奏乐器的音色,在实践中感受它们的节奏特点。通过几次聆听以及教师的弹奏,学生对主题音调基本可以掌握了,这时再要求他们随琴模唱旋律就不会有困难了,学生应该能比较轻松地哼唱出来,达到记忆主题音调的目的。乐曲主题在反复的时候加入了单簧管和双簧管、长笛辅助演奏,学生在对音调已经熟悉的基础上应该能听出演奏的乐器有所增加,但是由于单簧管、双簧管、长笛对于学生来说不是很常见,所以他们不一定能准确说出这两种乐器的名称。这时我利用幻灯片出示乐器及其演奏姿势的图片让学生模仿。并要求再次听到它们的声音时用动作表示出来。听后让学生说说同样的旋律加入单簧管、双簧管辅助演奏的感觉有什么不一样。使他们了解不同的乐器都有各自的特点,而且表现力也不同。

(二)、结合音乐简介《天鹅湖》大概剧情;完整欣赏乐曲,感受演奏乐器、速度与情绪的变化

学生熟悉主题旋律与演奏乐器后再说说听到这段欢快的音乐想到了什么。其实每个人对音乐的感受都是不同的,所以应鼓励他们充分发挥想象力,大胆描述自己想到的情景。在学生发表完自己的想法时教师再播放这段音乐的舞蹈视频,引出芭蕾舞剧《天鹅湖》。学生如果看过动画片《天鹅湖》就让他们先讲一讲,然后教师再结合幻灯片介绍芭蕾舞剧《天鹅湖》的作者及大概剧情,使他们了解作品背景后再完整欣赏音乐。

《那不勒斯舞曲》分为两部分,第一部分学生已经熟悉了,第二部分与引子都是乐队以全奏形式演奏的,乐曲的速度、情绪与第一部分有了明显的变化:速度越来越快了,情绪也更加热烈了。学生在完整欣赏后应该能感受到这种变化并表述出来,教师在此时适时引导,让他们了解乐曲速度的变化与情绪之间的关系。

(三)、结合乐曲介绍塔兰泰拉舞曲

乐曲的第二部分具有典型的意大利塔兰泰拉舞曲风格,对于塔兰泰拉学生肯定很陌生,而要让他们了解这种舞曲的风格也不能枯燥地讲解,那样会使他们觉得乏味,而且不易理解。为了让他们能深入一些的了解塔兰泰拉舞曲及它的风格,我先给学生讲一个关于这个舞蹈的小故事: 传说很久以前意大利南部曾出现一种名为塔兰图拉的毒蜘蛛,被它咬伤是很危险的。当地人采用一种很奇怪的方法来解毒,说到这让学生猜是什么方法,激发他们的好奇心。然后再告诉他们答案:用发狂似的跳舞来解毒,而且必须跳到筋疲力尽、大汗淋漓。这种舞蹈就被称为塔兰泰拉舞。学生会根据这个小故事想象舞蹈应该有怎样的特点,动作剧烈、节奏急促、速度越来越快等等。这些特点让他们自己总结出来会比教师生硬的讲解更容易被接受。

(四)、再次聆听乐曲的第二部分,感受塔兰泰拉舞曲风格特点

初步了解塔兰泰拉舞曲后再让他们聆听乐曲的第二部分,想象一下芭蕾舞演员随着这样的音乐会做怎样的动作。再完整欣赏这段《天鹅湖》第三幕中意大利女郎所跳的舞蹈视频,引导学生关注舞蹈动作的特点,加深对塔兰泰拉舞曲风格的感受。

(五)、拓展延伸

为了开阔学生的视野、对教材进一步拓展,完整欣赏后结合《天鹅湖》简介芭蕾舞的特征,并由它的起源引出意大利相关的音乐文化,使学生初步了解意大利音乐文化对欧洲艺术发展的影响。最后,在小提琴版《那不勒斯舞曲》的伴随下,幻灯播放意大利那不勒斯的美丽风光结束本课教学。